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Pocket Cinema Camera 6K capture du contenu rare pour Mumford & Sons
Bien que l’essor de la technologie LED ait fait des écrans un élément créatif essentiel dans les productions de concerts et de festivals, certains artistes, dont le groupe britannique de folk indépendant, préfèrent placer la priorité sur la performance live, avec une mise en scène et un éclairage ingénieux pour créer l’ambiance.À seulement deux semaines de la prestation du groupe en tête d’affiche du festival, alors que la scène était presque entièrement composée de LED, il était crucial de trouver une nouvelle approche. « D’autres artistes à l’affiche incluaient Miley Cyrus, Alicia Keys, Def Leppard et Chance the Rapper, donc il était important de se démarquer visuellement et de créer une identité unique pour le set, étant donné la diversité du programme », explique Steve.
« Nous avons donc décidé de miser sur la simplicité avec une esthétique “analogue” classique et belle, et un peu de slow motion, axée sur la nature et les gens », confie-t-il. « Le temps était compté car nous étions aussi au beau milieu d’une tournée américaine, et je devais retourner au Royaume-Uni récupérer du matériel.
« J’avais besoin d’une caméra capable de filmer à 120 fps, sans être trop encombrante pour un tournage en solo. J’ai donc choisi la Blackmagic Pocket Cinema Camera 6K, qui m’a permis de voyager aussi léger que possible, tout en obtenant l’image sensationnelle que j’apprécie sur les caméras plus grandes de Blackmagic. »
Au lieu de rester dans le bus de tournée, Steve a pris la route pour le désert de l’Arizona. « J’avais quelques objectifs avec moi, et j’ai acheté un trépied à Tucson, mais je n’avais besoin de rien d’autre », explique-t-il. « J’ai pu simplement sortir et tourner ; je connais bien cette région et, après quelques coups de fil, tous les lieux étaient trouvés. »
Ayant déjà filmé le groupe et le public lors de précédents concerts, Steve s’est concentré sur la capture de paysages désertiques spectaculaires et de chevaux lancés au galop. « J’ai filmé les chevaux à 120 fps en ProRes HQ en mode film, et c’était magnifique à l’écran. Le groupe l’a découvert pour la première fois lors des balances et a adoré. »
Il conclut : « Je travaille dans le cinéma depuis très longtemps. Avant, tout était lent, chronophage, lourd en postproduction et coûteux, et on espérait toujours que les choses deviennent plus rapides, plus simples, plus efficaces. »
« Avec le temps, certains fabricants s’en sont rapprochés, mais j’ai le sentiment que Blackmagic a finalement réussi. Il n’y a pas si longtemps, ce genre de tournage aurait été impossible à organiser à la dernière minute, mais aujourd’hui, j’en suis arrivé au point où je peux simplement partir filmer ce que je veux, en sachant que les images seront non seulement magnifiques mais aussi faciles à travailler. »
Info : www.blackmagicdesign.com
